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ENGLISH

Story: 16/20
Ergo Proxy takes us to a world where humanity has pushed the planet to the brink of destruction, forcing people to seek refuge in small civilizations enclosed within domes. The story begins in the Romdo dome, where we meet RE-L, an inspector. From the very beginning, we are introduced to AutoReivs, robotic assistants that coexist with humans. However, something feels off. As the series progresses, key characters are introduced, and by the midpoint, everything spirals out of control. Ergo Proxy presents a strong narrative that allows the viewer to interpret and construct its meaning in their own way.

Animation: 20/20
I watched the series in an ... HD version, and the improvement over the original is noticeable. This late 90s and early 2000s animation style is one of my favorites. The animation quality is flawless.

Sound: 18/20
Ergo Proxy has one of the best openings I have ever heard, on par with the most iconic anime intros. The soundtrack is excellent, featuring immersive tracks that perfectly match the atmosphere of each scene. I watched Ergo Proxy with Spanish dubbing, and the voice adaptation was very well done, making the characters feel authentic and true to their personalities.

Characters: 16/20
The characters in Ergo Proxy have interesting development, though some don’t reach their full potential. Daedalus and Vincent undergo significant growth, but others, like RE-L, seem to fall short, leaving the impression that their development could have been deeper.

Enjoyment: 16/20
This is not a series that can be easily watched or fully grasped in just a day or two. It requires patience and a willingness to understand its complexities. Additionally, there are a couple of episodes with a completely different style, which can feel jarring compared to the rest of the series.

Overall: 86/100
Ergo Proxy is the kind of series that likely improves upon rewatching after months or even years. A second viewing allows for deeper appreciation, uncovering hidden details, new interpretations, and a clearer understanding of its themes. I am confident that when I revisit it, it will climb several spots in my list of favorite anime.


ESPAÑOL
Historia: 16/20
Ergo Proxy nos transporta a un mundo donde la humanidad ha llevado al planeta al borde de la destrucción, viéndose obligada a refugiarse en pequeñas civilizaciones dentro de cúpulas. La historia comienza en la cúpula de Romdo, donde conocemos a RE-L, una inspectora. Desde el principio, se nos presentan los AutoReivs, robots asistentes que conviven con los humanos. Sin embargo, algo no parece estar del todo bien. A lo largo de la serie, se introducen personajes clave hasta que, aproximadamente a la mitad, todo se sale de control. Ergo Proxy ofrece una historia sólida que deja espacio para que el espectador la interprete y construya su propio significado.

Animación: 20/20
Vi la serie en una versión HD, y la mejora respecto a la original es notable. Este estilo de animación de finales de los 90 y principios de los 2000 es de mis favoritos. La calidad de la animación es impecable.

Sonido: 18/20
Ergo Proxy cuenta con uno de los mejores openings que he escuchado, al nivel de los más memorables del anime. La banda sonora es excelente, con piezas inmersivas que encajan perfectamente con la atmósfera de la serie. Vi Ergo Proxy con doblaje en castellano y la adaptación de voces me pareció muy acertada, logrando que los personajes se sientan auténticos y fieles a sus personalidades.

Personajes: 16/20
Los personajes de Ergo Proxy tienen un desarrollo interesante, aunque algunos no terminan de alcanzar su máximo potencial. Daedalus y Vincent tienen una evolución notable, pero otros, como RE-L, parecen quedarse a medio camino, lo que deja la sensación de que su desarrollo pudo haber sido más profundo.

Disfrute: 16/20
No es una serie fácil de ver ni de asimilar en poco tiempo. Requiere paciencia y un esfuerzo por comprender lo que está sucediendo. Además, hay un par de episodios con un estilo completamente diferente que pueden resultar chocantes en comparación con el resto de la serie.

General: 86/100
Ergo Proxy es una serie que, con un segundo visionado tras meses o años, seguramente se disfruta aún más. Al revisitarla, se pueden captar detalles que pasaron desapercibidos en la primera vez, obtener nuevas interpretaciones y apreciar mejor su complejidad. Estoy seguro de que, cuando la vuelva a ver, escalará varios puestos en mi lista de animes favoritos.

ENGLISH

History: 25/25
The story of Berserk stands as one of the finest in all of Animanga. It immerses us in the life of Guts, a former mercenary, chronicling the many hardships he has faced: his tumultuous birth, the traumatic abuse he suffered as a child—resulting in his lifelong habit of sleeping with his sword—and the harrowing events of the Eclipse. This is an extraordinary narrative, rich in sorrow, joy, and an array of deeply felt emotions.

Art: 25/25
Kentaro Miura’s artwork is nothing short of phenomenal, arguably the pinnacle of manga artistry. Berserk is replete with breathtaking panels that are difficult to do justice with mere words. Its ... unapologetic lack of censorship adds a raw, visceral quality that further elevates its brilliance.

Characters: 22/25
The characters are a cornerstone of the series’ excellence. Guts, as a protagonist, embodies resilience, demonstrating that even in the direst of circumstances, one can persevere. Griffith is one of the most compelling antagonists in fiction, representing pure ambition and moral corruption. His unwavering commitment to his dream, even at the cost of betraying his closest allies, makes him an unforgettable and multifaceted character.

Enjoyment: 24/25
While immensely engaging, my personal experience with Berserk slightly tempers my rating. As the first manga I ever read, I initially struggled with the format, which led to me pausing during the Golden Age arc. Months later, I revisited the series and became completely immersed, reading it in one sitting. For readers more accustomed to manga, this minor challenge likely won’t arise.

Overall: 96/100
Berserk is undoubtedly one of my favorite works of all time. I would confidently place it among the best stories I’ve ever encountered. My journey began with the 1997 anime adaptation, which introduced me to its captivating world. Despite some limitations in animation and pacing, it effectively sets the tone for the Golden Age arc.

Subsequently, I watched the two CGI seasons from 2016, which, despite their ambition, suffer from subpar animation and similarly gloss over parts of the narrative. The manga, however, far surpasses these adaptations in depth and impact. The addition of arcs such as the Elf Children, which are absent in the anime, further highlights the richness of the source material.

I particularly admire the societal critiques woven throughout the series—examining religion, the aristocracy, and the brutality of war—many of which remain relevant in contemporary discourse.

If I were to recommend experiencing Berserk, I would suggest following a similar path to mine: starting with the 1997 anime, continuing with the 2016 adaptations, and then delving into the manga in its entirety. I sincerely hope the new creative team behind Berserk provides a fitting conclusion to Miura’s legacy without unnecessary delay.

Rest in peace, Kentaro Miura (1966–2021).

ESPAÑOL

Historia: 25/25
La historia de Berserk es, sin lugar a dudas, una de las mejores del Animanga. Nos sumerge en la vida de Guts, un exmercenario, y nos muestra las innumerables adversidades que ha enfrentado: desde su difícil nacimiento, el abuso que sufrió en su infancia—evento que marcó su vida y explica su costumbre de dormir siempre con su espada—hasta el desgarrador Eclipse. Es una narrativa extraordinaria, cargada de dolor, alegría y una vasta gama de emociones profundas.

Arte: 25/25
El dibujo de Kentaro Miura es sencillamente excepcional, considerado por muchos como el mejor en la historia del manga. Berserk está lleno de paneles impactantes que resultan indescriptibles con palabras. La ausencia de censura aporta una crudeza y visceralidad que enriquecen aún más su impacto artístico.

Personajes: 22/25
Los personajes son uno de los pilares fundamentales de la obra. Guts destaca como un protagonista ejemplar, mostrando que, incluso en las circunstancias más adversas, es posible salir adelante. Griffith, por otro lado, es uno de los antagonistas más fascinantes que he encontrado. Representa la ambición desmedida y la corrupción moral, dispuesto a sacrificar cualquier cosa, incluso a sus más cercanos camaradas, para alcanzar su sueño.

Disfrute: 24/25
Si bien la obra es sumamente cautivadora, mi experiencia personal influyó ligeramente en la puntuación. Al ser el primer manga que leí, inicialmente me costó adaptarme al formato, lo que provocó que pausara mi lectura durante la Saga de la Edad de Oro. Sin embargo, tras retomar la obra meses después, quedé completamente inmerso y la leí de una sola vez. Para quienes ya estén familiarizados con el manga, este inconveniente no debería presentarse.

General: 96/100
Berserk es, sin duda, una de mis obras favoritas de todos los tiempos. La incluiría sin vacilar entre mis historias más destacadas. Mi experiencia comenzó con el anime de 1997, que me introdujo a su fascinante universo. A pesar de ciertas limitaciones en la animación y el ritmo, logra establecer el tono para la Saga de la Edad de Oro.

Posteriormente, vi las dos temporadas de CGI de 2016, que, pese a sus intenciones, sufren de una animación deficiente y también dejan de lado segmentos importantes. El manga, en cambio, supera con creces a estas adaptaciones tanto en profundidad como en impacto. Arcos como el de los Niños Elfos, ausentes en los animes, destacan como algunos de los mejores de la obra.

Admiro especialmente las críticas sociales que plantea Berserk sobre la sociedad medieval: la religión, la burguesía y la brutalidad de las guerras, temas que, incluso hoy, siguen siendo relevantes.

Si tuviera que recomendar Berserk, sugeriría seguir un camino similar al mío: comenzar con el anime de 1997, continuar con las adaptaciones de 2016 y, finalmente, leer el manga completo. Espero sinceramente que el nuevo equipo encargado de Berserk le brinde a la obra de Miura un final digno sin dilaciones innecesarias.

Descansa en paz, Kentaro Miura (1966–2021).

ENGLISH

History: 17/20
The story of Neon Genesis Evangelion isn’t the strongest point of the anime, nor is it the main focus. However, it’s a compelling narrative centered around human instrumentality. Gendo Ikari, after losing his wife during experiments with Eva 01, seeks to unite humanity into a single consciousness. I appreciate how the story progresses alongside the characters. Once you grasp its meaning, it becomes a solid storyline.

Animation: 20/20
The animation from the 1990s and early 2000s is my favorite, and Evangelion stands out as the best I’ve seen. It doesn’t rely on excessive special effects, everything is clear, and there are no flaws. Gainax truly worked ... miracles with their limited budget.

Sound: 20/20
The voice acting perfectly matches each character’s personality and appearance, whether in Japanese, as I watched the first time, or in Spanish, during my second viewing. The soundtrack is one of my all-time favorites in anime, with its opening and ending themes standing out as my personal favorites. Excellent sound direction overall.

Characters: 20/20
Neon Genesis Evangelion boasts some of the most human characters you’ll encounter in anime. They face realistic issues that anyone could experience. Shinji and Asuka embody depression and anxiety, Rei represents self-discovery and existential crises, and Misato struggles with connecting to others without sexualizing herself.

Enjoyment: 18/20
I understand that this series can be difficult to get into initially, and the premise of robots fighting monsters called "Angels" isn’t particularly engaging at first. However, everything is laid out from the beginning. Watching it a second time was an infinitely better experience for me. Still, I can’t give it a higher score since I know how challenging it can be to watch for the first time.

Overall: 95/100
This is my favorite series of all time. It amazes me how a 30-year-old anime addresses issues that are even more relevant today than during its release and does so remarkably well. Topics like loneliness, depression, anxiety, parental and maternal affection, and suicide are tackled with incredible depth and execution. As mentioned before, the characters are highly relatable; at some point in life, everyone will identify with one of them—whether it’s Shinji, Asuka, or Misato.

It’s not an anime I would recommend to everyone. You need to be at a specific point in your life to truly appreciate it. If you watch it during that moment, I’m sure you’ll love it.

While it’s not the anime I’ve given the highest rating to, as the story and enjoyment might not seem the best on a first viewing, it reaches a level that resonates deeply. The magic of the last two or three episodes and the movie The End of Evangelion is unparalleled. The use of voice-overs, images that are mere animation sketches, and the mental struggles of Shinji, Asuka, and Misato are unforgettable. All of this happened because the studio ran out of budget, making it impossible to create something this unique otherwise.

This series has genuinely changed how I perceive the world.

ESPAÑOL

Historia: 17/20
La historia de Neon Genesis Evangelion no es el punto fuerte ni el foco principal del anime. Aun así, creo que es una narrativa interesante centrada en la instrumentalización humana. Gendo Ikari, tras perder a su esposa en experimentos con el Eva 01, busca unir a toda la humanidad en una sola conciencia. Me gusta cómo avanza la historia junto con sus personajes. Una vez le encuentras sentido, es una buena historia.

Animación: 20/20
La animación de los 90 y principios de los 2000 es mi favorita, y la de Evangelion es, sin duda, la mejor que he visto. No está sobrecargada con efectos especiales; todo se ve claro y sin fallos. Gainax hizo un milagro con el presupuesto limitado que tenía.

Sonido: 20/20
Las voces de los personajes encajan perfectamente con su personalidad y apariencia, tanto en japonés, como la vi la primera vez, como en castellano, en mi segunda visualización. Su banda sonora está entre mis favoritas de todo el anime, con un opening y ending que destacan como mis preferidos. Sin duda, tiene una dirección de sonido excelente.

Personajes: 20/20
Neon Genesis Evangelion cuenta con algunos de los personajes más humanos que encontrarás en el anime. Enfrentan problemas realistas que cualquiera podría experimentar. Shinji y Asuka son la representación de la depresión y la ansiedad; Rei encarna la búsqueda de uno mismo y las crisis existenciales; y Misato refleja la incapacidad de conectar con los demás sin recurrir a la sexualización.

Disfrute: 18/20
Soy consciente de que es una serie que cuesta enganchar al principio, y la premisa de robots peleando contra monstruos llamados ángeles no es lo más llamativo al inicio. Sin embargo, la serie lo tiene todo desde el principio. La he visto dos veces, y el disfrute en la segunda ocasión fue infinitamente mejor. No le doy más puntuación porque sé que puede ser difícil de seguir en un primer visionado.

General: 95/100
Esta es mi serie favorita de toda la vida. Me fascina cómo una obra de hace 30 años aborda temas que hoy en día son incluso más relevantes que en el momento de su emisión y lo hace de manera increíble. Temas como la soledad, la depresión, la ansiedad, el afecto parental y maternal, el suicidio... Todos están tratados de forma magistral. Como mencioné antes, los personajes son profundamente humanos, y todo el mundo puede identificarse con alguno de ellos en algún momento de su vida, ya sea Shinji, Asuka o Misato.

No es una serie que recomendaría a cualquiera; hay que esperar a un momento específico de tu vida. Si la ves en ese instante, no tengo dudas de que te encantará.

Aunque no es el anime al que le he dado la puntuación más alta, ya que la historia y el disfrute no son lo más llamativo en un primer visionado, su impacto emocional es inmenso. La magia de los últimos dos o tres episodios y la película The End of Evangelion es inigualable. Las voces en "off", las imágenes que son bocetos de animación, y la lucha mental de Shinji, Asuka y Misato son inolvidables. Esto solo fue posible porque se quedaron sin presupuesto, algo que, de otro modo, sería imposible recrear con tanta originalidad.

Esta serie realmente ha cambiado mi forma de ver las cosas.

ENGLISH

History: 17/20
Serial Experiments Lain does not focus on storytelling as its strong suit, yet it delivers a compelling narrative. It’s somewhat difficult to understand but aligns perfectly with the series' philosophy and themes.

Animation: 16/20
Personally, I enjoy the animation style of the 90s and early 2000s—simple and not overly flashy. However, being objective, the animation quality here is not great. It’s evident that the studio had a limited budget. Even so, I find the animation appealing in its own way.

Sound: 20/20
The soundtrack is excellent, featuring one of the best openings in anime history and one of my personal favorites. I watched it in the Spanish dub, ... which is really well done; the voices suit the characters' appearances and personalities perfectly. The sound effects are outstanding and highly distinctive.

Characters: 20/20
Without a doubt, the strongest aspect of the series alongside its philosophy. Lain is an incredible protagonist with a personality that aligns seamlessly with the series' message. I love how it predicts aspects of the future of the internet, like how people adopt different personas online, which is brilliantly depicted through Lain's dissociative identity disorder, consuming her true self. Important characters like Alice, her best friend, play pivotal roles Alice helps Lain realize the Wired God’s fallacy. Her adoptive father, whose main role was to care for the "software" that is Lain, ends up treating her as his biological daughter.

Enjoyment: 19/20
If you're a tech enthusiast like me, this series will hook you from the start. However, I understand why some might drop it due to its slow pace, ambiguity, and overall strangeness.

Overall: 92/100
This is a series I know will climb even higher in my rankings in a few months or years. It reminds me a lot of Evangelion—I felt the same way after finishing that series. It’s not an anime I’d recommend to just anyone, as it’s one of those masterpieces that finds you rather than the other way around. Each person has their moment to experience such unconventional works, with plots and stories that are nothing extraordinary on the surface but are deeply ambiguous and open to interpretation.
It’s undoubtedly a series you should watch when the time feels right, not before.

Reviewer’s Rating: 9

ESPAÑOL

Historia: 17/20
Serial Experiments Lain no se centra en contar una historia como su punto fuerte, pero logra presentar una narrativa convincente. Es algo difícil de entender, pero encaja perfectamente con la filosofía y los temas de la serie.

Animación: 16/20
En lo personal, disfruto mucho la animación de los años 90 y principios de los 2000: simple y sin una sobrecarga visual. Sin embargo, objetivamente, la calidad de animación aquí no es sobresaliente. Se nota que el estudio contaba con un presupuesto limitado. Aun así, tiene un encanto particular que me resulta atractivo.

Sonido: 20/20
La banda sonora es excelente y cuenta con uno de los mejores openings de la historia, además de ser uno de mis favoritos. Vi la serie doblada al castellano y realmente tiene un muy buen doblaje; las voces encajan perfectamente con la apariencia y personalidad de los personajes. Los efectos de sonido son muy buenos y sumamente característicos.

Personajes: 20/20
Sin duda alguna, el punto más fuerte de la serie junto con su filosofía. Lain es una protagonista extraordinaria, con una personalidad que encaja perfectamente con el mensaje que intenta transmitir la serie. Me encanta cómo anticipa lo que sucedería años después en Internet: cómo las personas adoptan personalidades diferentes en la red, representado de manera excelente a través del trastorno de identidad disociativa de Lain, que llega a consumir a la verdadera Lain. Personajes clave como Alice, su mejor amiga, tienen un papel crucial: Alice le hace comprender que el Dios de la Wired está equivocado. Su padre adoptivo, cuya misión principal era cuidar del "software" que es Lain, termina tratándola como si fuera su hija biológica.

Disfrute: 19/20
Si eres un apasionado de la tecnología como yo, esta serie te enganchará desde el principio. Sin embargo, entiendo que algunos puedan abandonarla por ser lenta, ambigua y extraña.

General: 92/100
Sé que esta serie escalará muchos puestos en mi lista en los próximos meses o años. Me recuerda mucho a Evangelion; al terminarla sentí exactamente lo mismo que al finalizar esa serie. No es un anime que recomendaría a cualquier persona, ya que es una de esas obras maestras que te encuentran a ti y no al revés. Cada persona tiene su momento para disfrutar de este tipo de obras tan fuera de lo común, con tramas e historias que no son nada especial a primera vista, pero profundamente ambiguas y abiertas a interpretación.
Sin duda, es una serie que deberías ver cuando llegue el momento adecuado, no antes.

Puntuación personal: 9

ENGLISH

History: 16/20
The story of Steins;Gate is particularly strong within its genre—time travel. It avoids the typical time paradox trope, such as "I go back in time, kill my father, I'm never born, therefore I can't kill my father, and the cycle repeats."
Instead, it incorporates real-world references like the IBM 5100, CERN, and John Titor, grounding the story in a unique way.

Animation: 17/20
The animation is excellent, with a clean and straightforward design. It doesn’t rely heavily on visual effects, as they’re not essential to the story. Overall, very solid work.

Sound: 16/20
The series has a good soundtrack, featuring a memorable opening theme. The voice acting fits the ... characters well, and the sound design is well-executed.

Characters: 15/20
The characters are well-developed, particularly Kurisu and Okabe, who are undoubtedly my favorites. They start as two people who don’t get along very well but grow closer as they learn more about each other, eventually falling in love. Sadly, fate tears them apart.

Enjoyment: 15/20
The series reaches its peaks at two specific points: halfway through, when Okabe enters the cycle involving Mayuri, and at the end, when he travels back to the beginning of the story.
The rest of the series isn’t bad but feels slow at times, which is why I can’t give it a higher score. Overall, it’s an enjoyable watch.

Overall: 77/100
This is one of those series where everything is good, but nothing stands out as the best. It’s a solid time travel story that avoids the usual paradox clichés and handles its theme very well. A good show to watch while waiting for seasonal anime episodes.


ESPAÑOL

Historia: 16/20
La historia de Steins;Gate es particularmente buena dentro de su género, los viajes en el tiempo. Evita la típica paradoja temporal como "viajo al pasado, mato a mi padre, nunca nazco, por lo tanto, no puedo matarlo, nazco y el ciclo se repite".
En su lugar, utiliza referencias reales como el IBM 5100, el CERN y John Titor, lo que le da un enfoque único y más realista.

Animación: 17/20
La animación es excelente, con un diseño limpio y sencillo. No se apoya en una gran carga de efectos visuales, ya que no son necesarios para la trama. En general, un trabajo muy sólido.

Sonido: 16/20
La serie cuenta con una buena banda sonora, incluyendo un opening memorable. Las voces encajan bien con los personajes, y el diseño de sonido está muy bien logrado.

Personajes: 15/20
Los personajes están bien construidos, destacando especialmente Kurisu y Okabe, mis favoritos. Comienzan como dos personas que no se llevan bien, pero a medida que se conocen, desarrollan una conexión más profunda, llegando a amarse. Sin embargo, el destino los separa.

Disfrute: 15/20
La serie alcanza sus momentos más destacados en dos puntos: a la mitad, cuando Okabe entra en el ciclo relacionado con Mayuri, y al final, cuando regresa al inicio de la historia.
El resto de la serie no es malo, pero resulta lento en algunos momentos, lo que limita su puntuación en este aspecto. En general, tiene un disfrute sólido.

General: 77/100
Es una de esas series en las que todo está bien, pero no destaca como la mejor en ningún aspecto. Es una historia de viajes en el tiempo muy bien llevada, que evita los clichés típicos y aborda su tema de manera sólida. Una buena serie para disfrutar mientras esperas nuevos episodios de animes de temporada.

ENGLISH

History: 14/20
Black Lagoon tells its story from the perspective of Rock. While it’s not groundbreaking, it’s compelling enough. The series follows Indian Ocean pirates who work for the mafia, featuring various arcs like the Nazi treasure hunt, Roberta the maid, and the Japan arc.
It’s a good story overall but doesn’t particularly excel in any single area.

Animation: 17/20
Personally, I prefer this type of animation that avoids excessive special effects or flashy visuals. The art style, color tones, and character designs are solid. However, there are some minor issues, such as animating background characters or distant elements, but they don’t detract significantly from the overall experience.

Sound: 18/20
Initially, ... I watched the first season with subtitles, but later I rewatched it alongside the second season with the Spanish dub. The voice acting is excellent, with voices that match the characters’ appearances and personalities well. Sound effects, such as gunfire, car engines, and explosions, are quite effective. The soundtrack is also very good and fits the tone of the series.

Characters: 14/20
The characters have decent development, with standout figures like Revy, who is undoubtedly my favorite and one of my favorite female characters overall. Dutch comes across as an intimidating figure and perfectly embodies the leader of the Lagoon Company.
Rock, on the other hand, gradually realizes that the world he’s stepping into doesn’t sit well with him, but returning to his old life feels equally unappealing after being betrayed.

Enjoyment: 17/20
From the very beginning, this anime is engaging, filled with action, tense moments, and never a dull moment.

Overall: 80/100
As I mentioned earlier, Black Lagoon is good in every aspect but doesn’t stand out as the best in any particular one. The fictional city of Roanapur provides the perfect backdrop for the story.
There’s not much more to say. It’s an enjoyable series to watch while waiting for episodes of a seasonal anime.

ESPAÑOL

Historia: 14/20
Black Lagoon nos cuenta una historia desde la perspectiva de Rock. Aunque no es especialmente innovadora, es lo suficientemente interesante. La serie sigue a unos piratas del Océano Índico que trabajan para la mafia, y presenta diferentes arcos, como el de los nazis, Roberta la sirvienta y el arco de Japón.
Es una buena historia en general, pero no destaca particularmente en ningún aspecto.

Animación: 17/20
Personalmente, prefiero este estilo de animación que evita efectos especiales excesivos o elementos visuales demasiado llamativos. El diseño artístico, los tonos de color y los personajes están bien logrados. Sin embargo, hay pequeños problemas, como animaciones de personajes de fondo o elementos lejanos, aunque no afectan mucho la experiencia general.

Sonido: 18/20
Hace un tiempo vi la primera temporada subtitulada, pero luego la volví a ver junto con la segunda temporada en doblaje castellano. El doblaje es muy bueno, y las voces encajan perfectamente con las apariencias y personalidades de los personajes. Los efectos de sonido, como disparos, motores de coches y explosiones, están bien logrados. La banda sonora también es muy buena y encaja con el tono de la serie.

Personajes: 14/20
Los personajes tienen un buen desarrollo, con figuras destacadas como Revy, quien es, sin duda, mi favorita y uno de mis personajes femeninos favoritos en general.
Dutch se presenta como un tipo intimidante y cumple perfectamente con lo que se espera del líder de la Compañía Lagoon.
Por otro lado, Rock se va dando cuenta de que el mundo en el que se está metiendo no termina de convencerle, pero regresar a su vida anterior, tras ser traicionado, tampoco parece ser una opción viable.

Disfrute: 17/20
Desde el principio, este anime resulta muy entretenido, lleno de acción y momentos tensos, sin llegar a ser aburrido en ningún momento.

General: 80/100
Como mencioné anteriormente, Black Lagoon es bueno en absolutamente todo, pero no destaca como el mejor en ningún aspecto. La ciudad ficticia de Roanapur proporciona un escenario perfecto para la historia.
Poco más que añadir. Es una buena serie para ver mientras esperas nuevos episodios de un anime de temporada.

ENGLISH

History: 19/20
Monster tells a captivating story that weaves historical events, such as the fall of the Berlin Wall, the Cold War, the division of Germany, the resurgence of neonazis, and acts of extremism, into its narrative. The story explores the personalities of various characters, from Johan’s psychopathy to diverse assassins, but also shows good-hearted individuals like Tenma, Grimmer, and Dieter. The first 10-15 episodes deeply immerse you into the story with an intriguing introduction. The next 30-35 episodes slow down a bit, introducing many new characters and subplots, all of which are connected to the same person. Around episodes 45-50, the main storyline ... picks up again. Without a doubt, one of the best stories in anime.

Animation: 20/20
The animation from the '90s to early 2000s is, in my opinion, the best, and Monster is no exception. The characters' faces are distinct, each with unique traits. The vegetation and landscapes are beautifully done, and the cities feel alive. It's definitely one of my favorite animations.

Sound: 20/20
I watched some episodes dubbed in Spanish and others subtitled, and in both cases, the voice acting is incredibly well done. Each voice fits perfectly with the character's appearance and personality. The sound effects, including gunshots, car engines, and rain, are also excellently executed.

Characters: 20/20
All the characters in Monster contribute something essential to the story and the message the series aims to convey. It has some of the most human characters I’ve ever seen. Each one has their own struggles, many of which could easily relate to anyone. Tenma is one of my favorite protagonists, embodying human goodness. Johan may be my favorite antagonist across all media—he represents the embodiment of human evil, yet he doesn’t oppose Tenma, which I find fascinating.
One of my favorite characters is Grimmer, someone who could have turned out like Johan. He endured the same experiments Johan went through but tried to stay true to human nature, even though he couldn’t, as he ended up killing several people.

Enjoyment: 18/20
I don't give a perfect score for enjoyment because, in certain parts, especially in the middle of the series, it feels a bit slow. You notice how everything seems to be leading to Johan, but he is barely seen on screen, and when he does appear, he doesn't behave as we know he does in the shadows.

General: 97/100
This is the highest rating I’ve given to any anime so far. It’s not my favorite anime, but it could easily be my second favorite. Monster conveys a powerful message that aims to settle the debate on whether human nature is inherently good or evil.
The series leans towards the idea that humans are benevolent by nature, as portrayed through Tenma. You might think that Tenma isn’t as good as he seems, given his goal to kill Johan, but he even helps murderers. Despite his intent to kill, he never becomes a murderer himself. He fails to kill Roberto in the library and is not the one who ends Johan’s life.
The series also shows how a "monster" like Johan doesn’t necessarily have to be the true monster—he was shaped into one by his mother and Franz Bonaparta. His mother sacrificed him over his sister Nina, introducing us to the dilemma of the “favorite child,” while Franz’s experiments on him played a key role.
Without a doubt, this would be the perfect anime to show someone who claims that anime is just "cartoons" or for kids. A true masterpiece.


ESPAÑOL

Historia: 19/20
Monster nos presenta una historia fascinante que incorpora elementos históricos, como la caída del Muro de Berlín, la Guerra Fría, la división de Alemania, el resurgimiento de los neonazis y los actos extremistas. La serie explora las personalidades de diversos personajes, desde la psicopatía de Johan hasta varios asesinos, pero también muestra a individuos bondadosos como Tenma, Grimmer y Diéter. Los primeros 10-15 episodios te sumergen completamente en la historia con una introducción muy interesante. A lo largo de los siguientes 30-35 episodios, la intensidad de la trama baja un poco, con la introducción de muchos personajes y subtramas que están conectadas por una sola persona. A partir del episodio 45-50, la trama principal vuelve a tomar fuerza. Sin lugar a dudas, una de las mejores historias del anime.

Animación: 20/20
La animación de los años 90 y principios de los 2000 es, en mi opinión, la mejor, y Monster no es la excepción. Los rostros de los personajes son únicos y tienen rasgos distintivos. La vegetación y los paisajes están muy bien logrados, y las ciudades parecen llenas de vida. Definitivamente, una de mis animaciones favoritas.

Sonido: 20/20
Vi algunos episodios subtitulados y otros doblados al castellano, y en ambos casos, las voces de los personajes son excepcionalmente buenas. Cada voz encaja perfectamente con la apariencia y personalidad del personaje. Los efectos de sonido, como los disparos, los motores de los coches y la lluvia, están muy bien conseguidos.

Personajes: 20/20
Todos los personajes de Monster aportan algo fundamental a la historia y al mensaje que la serie pretende transmitir. Es una de las series con los personajes más humanos que he visto. Cada uno enfrenta sus propios problemas, muchos de los cuales cualquiera de nosotros podría tener. Tenma es uno de mis protagonistas favoritos, y es la clara personificación de la bondad humana. Johan podría ser mi antagonista favorito de todas las series, videojuegos y películas que he visto, ya que representa la maldad humana, aunque no se opone directamente a Tenma, lo cual me parece fascinante.
Uno de mis personajes favoritos es Grimmer, alguien que pudo haber terminado como Johan. Vivió los mismos experimentos que él, pero intentó mantenerse fiel a la naturaleza humana, aunque no lo consiguió, ya que terminó asesinando a varias personas.

Disfrute: 18/20
No le doy un 20 en disfrute porque, en ciertas partes, especialmente en la mitad de la serie, se vuelve algo pesada. Se percibe cómo todo está conectado con Johan, pero él apenas aparece en pantalla, y cuando lo hace, no actúa como lo sabemos que hace en las sombras.

General: 97/100
Es la calificación más alta que he dado a un anime hasta ahora. No es mi anime favorito, pero podría fácilmente ser mi segundo preferido. Monster transmite un mensaje poderoso que busca resolver el debate sobre si la naturaleza humana es buena o mala por nacimiento.
La serie se inclina hacia la idea de que los humanos son benévolos por naturaleza, lo cual se refleja a través de Tenma. Podríamos pensar que Tenma no es tan bueno como parece, ya que su objetivo es acabar con Johan, pero incluso ayuda a asesinos. A pesar de su intención de matar, nunca llega a convertirse en un asesino. No logró matar a Roberto en la biblioteca y no es quien pone fin a la vida de Johan.
La serie también nos muestra cómo un "monstruo", como Johan, no tiene por qué ser realmente el monstruo. Son las personas que lo convierten en uno, como su madre y Franz Bonaparta. Su madre lo sacrificó a él en lugar de a su hermana Nina, lo que nos introduce también en el dilema del "hijo favorito". Franz, por su parte, le sometió a experimentos que marcaron su destino.
Sin duda, sería el anime perfecto para mostrar a alguien que dice que el anime son solo "dibujitos" o para niños. Una auténtica obra maestra.

ENGLISH

History: 17/20
The story of Death Note is incredible and captivates you right from the first episode. It’s fascinating to see how the protagonist himself becomes the villain, a concept very few stories manage to explore and Death Note does it perfectly.
The intellectual battle between Light Yagami and L is thrilling. However, the second half of the series is noticeably weaker than the first.

Animation: 17/20
The animation in Death Note is very well done. It doesn’t rely heavily on special effects because they’re not really necessary for this type of story.

Sound: 18/20
The sound effects fit seamlessly with ... the atmosphere of the series. The voice acting matches the characters and their appearances perfectly.

Characters: 19/20
Most of the characters are outstanding and well-developed. L is undoubtedly my favorite, and Light is one of my favorite villains. Unfortunately, the second part of the story loses some of its charm, and Near is one of the characters that doesn’t fully convince me.

Enjoyment: 16/20
This is an amazing series that hooks you from the very beginning. You get to witness how the police, alongside L, work tirelessly to uncover Kira’s identity. Although L knows who Kira is, he needs solid evidence to prove it. The first half of the series has an incredible storyline. But, as is often the case, the second half falls short.

Overall: 87/100
A highly recommended series that would undoubtedly make my top 5. At the moment, I doubt any other series in this style could surpass Death Note.


ESPAÑOL

Historia: 17/20
La historia de Death Note es una historia increíble que te mete de lleno desde el primer episodio. Se puede ver cómo el propio protagonista es el mismo villano de la serie, algo que muy pocas historias hacen, y además, *Death Note* lo logra de manera perfecta.
Podemos observar una guerra de intelectos entre Light Yagami y L. Sin embargo, la segunda mitad de la serie es bastante más floja que la primera.

Animación: 17/20
La animación de Death Note es muy buena. No tiene demasiados efectos especiales, ya que realmente no hacen falta.

Sonido: 18/20
Los efectos de sonido encajan muy bien con la ambientación de la serie. Las voces se adaptan perfectamente a los personajes y su apariencia.

Personajes: 19/20
La gran mayoría de los personajes son excelentes y están bien desarrollados. L, sin dudas, es mi favorito, y Light es uno de mis villanos preferidos. Pero, lamentablemente, la segunda parte de la historia baja mucho el nivel, y Near es uno de los personajes que no terminan de convencerme.

Disfrute: 16/20
Es una serie increíble que te engancha desde el principio. Vas viendo cómo la policía, junto con L, intenta dar con Kira. Aunque L tiene claro quién es Kira, necesita pruebas para inculparlo. La primera parte tiene una trama tremenda, pero, como en todo, la segunda parte es peor.

General: 87/100
Una serie muy recomendada que, sin ninguna duda, entraría en mi *top* 5. Por el momento, dudo que alguna serie de este estilo pueda superar a Death Note.

ENGLISH
English it's not my main language so maybe some quotes from the characters are not exactly translates, but i think it will be understanding.
Story: 13/20
The story Cowboy Bebop tries to tell isn’t the strongest aspect of the series. Even so, I think it’s a good story that unfolds gradually.
It’s a plot filled with science fiction, focusing on space bounty hunters. It’s packed with action, fights, shootouts, and deaths.

Animation: 20/20
In my opinion, the animation from the 90s and early 2000s is undoubtedly the best. And Cowboy Bebop is no exception: its animation is excellent.

Sound: 20/20
Just like the animation, the sound is impeccable. From the effects of ... gunfire, punches, and spaceships to the voice acting, everything is very well done.
Personally, I watched the series dubbed in Spanish, as it has an excellent dub. I’ve also seen a few subtitled episodes, and the original voice acting is equally impressive.
Cowboy Bebop has a great OST. It has a Jazz that fits perfectly with the history.

Characters: 20/20
Without a doubt, the strongest aspect of the series. Each crew member of the ship has their own reason for being there, whether it’s Spike searching or waiting for someone, or Faye trying to find herself. Spike’s character development is exceptional, and we see it in subtle ways. According to him, the things he hates most are animals and women, yet he eventually accepts both Faye and Ein, showcasing his growth.

Enjoyment: 13/20
The series doesn’t particularly shine in this area. Each episode follows a similar pattern: a new criminal appears, they go after them, and they rarely manage to capture them. It doesn’t matter if you watch episode 10 or 19; since there’s no continuous storyline, you can enjoy them in any order.

Overall: 86/100
I’m writing this review a few months after watching the series, so my memory might be a little hazy.
It’s one of my favorite anime, not because of its story, but because of the message I interpret from it: waiting for someone who never comes and living in the past.
Spike often repeats: "I have one real eye, the one that looks at the present, and one glass or fake eye, the one that looks at the past." This phrase might not seem impactful at first, but when he says it a couple more times, you start to grasp its deeper meaning. Every time his ex-girlfriend, Julia, is mentioned, Spike becomes visibly more nervous than usual, implying that she’s the person he’s been waiting for and the reason he’s stuck in the past. When she dies, it leads to the final episode, where he says: *"I’m not going to die, I’m going to find out if I’m alive."
At the final moment of the series, Spike dies, showing that when the person he was waiting for passes away, his reason for living disappears as well. This is how his story concludes—something he tries to come to terms with in several episodes, such as the famous chapter where he is in the ship about to crash into a planet and says, "Whatever happens, happens."
Cowboy Bebop is not an anime for everyone. You need to have lived certain experiences for this series to truly resonate with you.


ESPAÑOL

Historia: 13/20
La historia que intenta contar Cowboy Bebop no es el punto fuerte de la serie. Aun así, creo que es una buena historia que se desarrolla poco a poco.
Es una trama llena de ciencia ficción, centrada en cazarrecompensas espaciales. Está cargada de acción, peleas, tiroteos y muertes.

Animación: 20/20
Para mi gusto, la animación de los años 90 y principios de los 2000 es, sin duda alguna, la mejor. Y, como era de esperarse, la de Cowboy Bebop no es una excepción: es excelente.

Sonido: 20/20
Al igual que la animación, el sonido es impecable. Tanto los efectos de disparos, puñetazos y las naves espaciales como las voces de los personajes están muy bien logrados.
En mi caso, vi la serie doblada al castellano, ya que cuenta con un excelente doblaje. También he visto algunos episodios subtitulados, y el doblaje original es igualmente bueno.
La banda sonora es buenísima. Tiene un Jazz que encaja perfectamente con la historia.

Personajes: 20/20
Sin duda alguna, el punto fuerte de la serie. Cada uno de los integrantes de la nave tiene su propio motivo para estar ahí. Ya sea Spike buscando o esperando a alguien, o Faye intentando encontrarse a sí misma. Spike tiene un desarrollo de personaje excepcional; lo vemos claramente en pequeños detalles. Según él, las cosas que más odia son los animales y las mujeres, pero termina aceptando tanto a Faye como a Ein, lo que refleja su evolución.

Disfrute: 13/20
La serie no destaca particularmente en este aspecto. Cada episodio sigue un esquema similar: aparece un nuevo criminal, van tras él y, en la mayoría de los casos, no logran capturarlo. No importa si ves el episodio 10 o el 19; al no seguir una trama continua, puedes disfrutarlos de igual manera en cualquier orden.

General: 86/100
Estoy haciendo esta reseña unos meses después de haber visto la serie, así que mi memoria podría fallar un poco.
Es uno de mis animes favoritos, no por su historia, sino por el mensaje que interpreto en ella: la espera de una persona que nunca llega y el vivir anclado al pasado.
En reiteradas ocasiones, Spike repite: "Tengo un ojo de verdad, el que mira al presente, y otro de cristal, o falso, que mira al pasado." Quizá esta frase no impacta mucho al principio, pero cuando la menciona un par de veces más, empiezas a reflexionar sobre su significado. Cada vez que se menciona a su exnovia, Julia, Spike se muestra algo más nervioso de lo habitual, dejándonos entrever que ella es la persona que espera y la razón de su mirada al pasado. Cuando ella muere, Spike da paso al episodio final, en el cual dice: "No voy a morir, sino a comprobar si realmente estoy vivo."
En el último momento de la serie, Spike muere, mostrando que, cuando la persona que él esperaba fallece, su razón de ser también desaparece. Así concluye su historia: algo que intenta resolver en varios episodios, como en el famoso capítulo donde está en la nave a punto de estrellarse contra un planeta y dice: "Que pase lo que tenga que pasar."
Cowboy Bebop no es un anime para todo el mundo. Necesitas haber vivido ciertas experiencias para que esta serie realmente te impacte.

ENGLISH

Story: 17/20
The story of Shingeki no Kyojin is one of the best in the anime and manga world.
It is full of unexpected plot twists, well-developed characters, and a storyline that maintains a high level of intrigue.
In my opinion, it is nearly perfect up until the second-to-last season. However, in the final season, while the ending feels appropriate, the narrative becomes more chaotic, which slightly lowers my overall satisfaction.

Animation: 14/20
It is undeniable that the animation is impressive, especially in the more recent seasons.
However, in the earlier seasons, the character animation feels too flat compared to the environment, creating a contrast that doesn’t fully convince me. Even ... so, it remains one of the best animations I’ve seen in the genre.

Sound: 18/20
The sound design is practically perfect. From the 3D maneuver gear to the voices, everything is incredibly well-executed.
The roars and stomps of the titans, along with the sound effects in the battles, add unmatched immersion, and the voice acting matches the characters’ personalities perfectly.
The soundtrack is amazing and one of the best I’ve ever heard. It also features several iconic.

Characters: 18/20
Eren, as the protagonist, is exceptional. The deuteragonists are varied and well-developed, adding depth to the narrative.
Each character brings something unique to the story, while their shared objectives connect them in a cohesive way.

Enjoyment: 17/20
Without a doubt, Shingeki no Kyojin is a series that grabs the viewer’s attention from the very first episode. Its combination of constant tension, impactful plot twists, and memorable scenes makes it hard to look away. It’s an immersive experience that I recommend to any anime fan, even with the ups and downs, in my opinion, of the final season.

Overall: 84/100
This is one of the highest ratings I could give to an anime. Shingeki no Kyojin is far from being my favorite anime, and I wouldn’t even include it in my top 5.
I believe it’s one of the best series I’ve ever seen, and I recommend it 100%. In my opinion, there are shonen that are much more complete and better overall, but that’s a matter of personal preference.


ESPAÑOL

Historia: 17/20
La historia de Shingeki no Kyojin es una de las mejores dentro del mundo del anime y manga.
Está repleta de giros argumentales inesperados, personajes muy bien desarrollados y una trama que mantiene un alto nivel de intriga.
A mi parecer, hasta la penúltima temporada roza la perfección. Sin embargo, en la última temporada, aunque el final es acertado, la narrativa se vuelve más caótica, lo que reduce ligeramente mi satisfacción general.

Animación: 14/20
Es innegable que cuenta con una animación impresionante, especialmente en las temporadas más recientes.
No obstante, en las primeras temporadas, la animación de los personajes parece demasiado plana en comparación con el entorno, lo que crea un contraste que no termina de convencerme. A pesar de esto, sigue siendo una de las mejores animaciones que he visto en el género.

Sonido: 18/20
El sonido es prácticamente perfecto. Desde el equipo de maniobras tridimensional hasta las voces, todo está increíblemente bien logrado.
Los rugidos y pisotones de los titanes y los efectos de sonido en las batallas añaden una inmersión inigualable, y el doblaje de los personajes encaja perfectamente con su personalidad.
La banda sonora es increíble y una de las mejores que he escuchado. Tiene varios openings muy míticos.

Personajes: 18/20
Eren, como protagonista, es excepcional. Los deuteragonistas son variados y están bien construidos, lo que añade riqueza a la narrativa.
Cada personaje aporta algo único a la historia, pero a la vez comparten objetivos que los conectan de manera coherente.

Disfrute: 17/20
Sin lugar a dudas, Shingeki no Kyojin es una serie que atrapa al espectador desde el primer episodio. Su combinación de tensión constante, giros argumentales impactantes y escenas memorables hacen que sea difícil despegarse de la pantalla. Es una experiencia inmersiva que recomiendo a cualquier amante del anime, incluso con los altibajos, en mi opinión, de la última temporada.

General: 84/100
Es una de las notas más altas que podría dar a un anime. Shingeki no Kyojin no es ni mucho menos mi anime favorito y no podría siquiera meterlo en un top 5.
Me parece que es una de las mejores series que he visto nunca y la recomiendo al 100%. Para mi gusto, hay shonen mucho más completos y mejores, pero eso va al gusto de cada uno.